ברלין, בירת גרמניה, היא עיר שוקקת חיים ומגוונת הידועה במורשתה האמנותית העשירה ובסצנה התרבותית העכשווית. מדריך התרבות שלנו יסייע לכם לגלות את האתרים האיקוניים של העיר, כגון הגלריה הברלינאית ואי המוזיאונים. תוכלו לשוטט בסמטאות המרוצפות של פרנצלאואר ברג, לבקר בגלריה המזרחית ובמכון האמנות קונסט-וורקה. בנוסף לכך, תמצאו בברלין גם את אמנות הרחוב בקרויצברג, ארכיון הבאוהאוס, ומוזיאון לאמנות דקורטיבית. לצד מרכזי תרבות חשובים, יצרנו עבורכם מבחר מלונות יוצאי דופן המגלמים את הקסם הייחודי של ברלין ומספקים שילוב מושלם של נוחות וסטייל.

לצורך קבלת גישה למפת האוצר הבלעדית שלנו בברלין, אנא הקליקו על הקישור והרשמו כחברים במגזין שלנו. המפה מכילה את כל ההמלצות מהמדריך שלנו ומציעה טיפים נוספים על מסעדות, בתי קפה, חנויות ועוד. כל מיקום מסומן על המפה. כחברים, תהיה לכם היכולת לצפות במפה ולשמור אותה בפרופיל שלכם, כך שתמיד תהיו מוכנים להרפתקאות הבאות שלכם עם המקומות הטובים ביותר בהישג יד.

מוזיאונים:

אי המוזיאונים (Museumsinsel), הוא מרחב תרבות יוצא דופן של חמישה מוזיאונים בעלי שם עולמי הממוקמים על אי בלב רובע מיטה של ברלין. האי הוכרז כאתר מורשת עולמית של אונסק"ו בשנת 1999. מוזיאון אלטס (Altes Museum): נבנה על ידי האדריכל קרל פרידריך שינקל, מציג אוסף של עתיקות, חפצי אמנות יווניים ורומיים על פני שתי קומות. מוזיאון נוייס (Neues Museum): ביתם של מוזיאון מצרים ואוסף הפפירוסים, כולל את פסל נפרטיטי וממצאים מתקופת האבן ועד ימי הביניים. המבנה תוכנן על ידי פרידריך אוגוסט שטולר ושוחזר לאחר שנפגע קשות במלחמת העולם השנייה. הגלריה הלאומית הישנה (Alte Nationalgalerie): מכילה אוסף עצום של אמנות נאו-קלאסית, רומנטית, ביידרמאייר, אימפרסיוניסטית ומודרניסטית מוקדמת. הגלריה נבנתה בסגנון המזכיר מקדש יווני ומשקיפה על פארק לוסטגרטן. מוזיאון בודה (Bode Museum): מתהדר באוסף נרחב של פסלים מימי הביניים ועד תחילת המאה ה-20, אמנות ביזנטית, ואוסף הכולל מעל חצי מיליון פריטים, כולל מטבעות, תגים וכלים להטבעה. הבניין נבנה בסגנון בארוק והושלם בשנת 1904. מוזיאון פרגמון (Pergamon Museum): מפורסם בזכות שחזורים ארכיאולוגיים מונומנטליים כמו מזבח פרגמון, שער השוק של מילטוס, ושער אישתר של בבל. המוזיאון בנוי משלושה אגפים והחל משנת 2023 נמצא בשיפוץ רחב שיימשך עד 2027. גלריית ג'יימס סימון (James Simon Galerie): גלריה בכניסה לאי המוזיאונים שנפתחה בשנת 2019, מספקת גישה לחמשת המוזיאונים דרך מעבר תת-קרקעי. המבנה תוכנן על ידי האדריכל הבריטי דיוויד צ'יפרפילד ומכיל אובייקטים ארכיאולוגיים נוספים.

כדי ללמוד עוד על יצירה ספציפית בגלריה הלאומית הישנה, תקליקו על הלינק לצפייה בהרצאה קצרה של יונתן הירשפלד. 

הגלריה הברלינאית (Berlinische Galerie), הממוקמת בלב רובע קרויצברג, מציגה את רוח היצירה של העיר משנת 1870 ועד היום. האוסף כולל סגנונות אמנותיים שונים, מאימפרסיוניזם ואקספרסיוניזם ועד לתנועות הדאדא והאובייקטיביות החדשה. המוזיאון, שנפתח לראשונה בשנת 1975, מצא את משכנו הקבוע בשנת 2004 במחסן זכוכית שהוסב לשימוש תעשייתי בשנות ה-60. המחסן עבר שיפוץ נרחב על ידי האדריכל יורג פריקה ונוצר חלל תצוגה עכשווי הכולל כמעט 4,000 מטרים רבועים של שטח תערוכה, אולם אירועים גדול, סדנאות, מחסנים תת-קרקעיים, משרדים ובית קפה. הגלריה מציעה מגוון תערוכות זמניות שמתמקדות באמנות שנוצרה בברלין, כולל יצירות של אמנים כמו מקס ליברמן, אוטו דיקס, גאורג גרוס והאנה הוך. בנוסף, המוזיאון מכיל אוסף מגוון של יצירות מודרניות ועכשוויות, כולל מיצבים רב-תחומיים ועבודות מדיה דיגיטליות.

המבורגר באנהוף – מוזיאון לאמנות עכשווית (Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart) ממוקם בתחנת רכבת היסטורית ומשמש כמרכז מוביל לאמנות עכשווית בברלין. המוזיאון, אשר מציג יצירות מהמאה ה-20 ועד היום, כולל אמנים משפיעים כמו יוזף בויס, אנסלם קיפר, רוברט ראושנברג ואנדי וורהול. המבנה המרשים של המוזיאון, אשר מתפרס על פני כ-10,000 מטרים רבועים, מחולק לחללים שונים שמאפשרים תצוגה מגוונת ודינמית של אמנות עכשווית. התחנה ההיסטורית, שהוסבה לחלל תצוגה עכשווי, מספקת רקע ייחודי ליצירות. המוזיאון משתתף גם באירועים בינלאומיים כמו הביאנלה לאמנות עכשווית בברלין. בנוסף, המוזיאון מציע תוכניות חינוכיות מגוונות ואירועים לקהל הרחב, כולל סיורים מודרכים, סדנאות אמנות ופעילויות למשפחות וילדים. כל אלו הופכים את המבורגר באנהוף למרכז תרבותי חיוני ולשותף פעיל בהתפתחות האמנות העכשווית בעיר.

אוסף בורוס (Sammlung Boros), ממוקם בבונקר שהוסב מחדש ממלחמת העולם השנייה, הוא חלק ייחודי ומרכזי בסצנת האמנות העכשווית של ברלין. הבונקר, שנבנה במקור בשנת 1942 כמקלט מפני הפצצות, עבר מספר שימושים שונים במהלך השנים, כולל כבית כלא, מחסן ואפילו מועדון טכנו. בשנת 2008, לאחר שיפוץ מקיף, הפך הבונקר למוזיאון פרטי המציג את אוסף האמנות העכשווית של כריסטיאן וקרן בורוס​. האוסף כולל כ-500 יצירות של אמנים בעלי שם בינלאומי כמו דמיאן הירסט, אולפור אליאסון, וולפגנג טילמנס ואיי וייויי, לצד אמנים עולים. המוזיאון מתפרס על פני כ-3,000 מטרים רבועים ומחולק לכמה קומות, כאשר כל קומה מציגה נושא או פוקוס שונה. הביקור באוסף בורוס נעשה במסגרת סיורים מודרכים בלבד, מה שמבטיח חוויה אישית ומעמיקה. הסיורים כוללים הסברים על ההיסטוריה של הבניין, הארכיטקטורה שלו והאמנות המוצגת בו. הסיורים זמינים באנגלית ובגרמנית ויש להזמין אותם מראש דרך האתר הרשמי של המוזיאון​. 

מכון KW לאמנות עכשווית (KW Institute for Contemporary Art) הוא פלטפורמה מרכזית בסצנת האמנות של ברלין, הממוקם במפעל מרגרינה לשעבר ברובע מיטה. המכון, שהוקם בשנות ה-90 על ידי קלאוס ביזנבאך וקבוצת חובבי אמנות צעירים, מציג תערוכות חדשניות, מיצגים ותוכניות ציבוריות החוקרות נושאים חברתיים עכשוויים. המכון מציע מרחב לאמנים צעירים ומבוססים כאחד לעסוק בפרקטיקות אמנותיות ניסיוניות. המכון מארח תוכנית רזידנסי לאמנים בשם "A Year with…". תוכנית זו מתקיימת מאז 2017 ומאפשרת לאמנים להשתתף בפרויקטים בתחום העיצוב, מחקר, ספרות ופרויקטים פרסומיים בהקשר של אמנות עכשווית. כל תוכנית נמשכת שנה, עם התמקדות מעמיקה בפרקטיקות אמנותיות שונות. KW מחויב לקידום יצירתיות ודיאלוג, ומארח גם הרצאות, סיורים מודרכים וסדנאות לילדים ומבוגרים. זהו מוקד משיכה לחובבי אמנות ומשמש חממה למחשבה אמנותית פורצת דרך, שממשיכה לעצב את השיח האמנותי והתרבותי הן ברמה המקומית והן ברמה הבינלאומית.

Künstlerhaus Bethanien, מרכז תרבות הכולל גלריה לאמנות עכשווית ותכנית שהות אמנים, ממוקם בשכונת קרויצברג בברלין. המרכז מציע תכנית רזידנסי בינלאומית לאמנים, הכוללת סדנאות, תמיכה טכנית, אירועים פתוחים לקהל, והזדמנויות ליצור קשרים עם אוצרים וגלריות בינלאומיות. התכנית כוללת גם תערוכות של הפרויקטים המיוצרים במרכז, במטרה לספק לאמנים מקום לפיתוח ויישום פרויקטים, ולבסס את מעמדם בסצנת האמנות העכשווית של ברלין. תכנית הרזידנסי מסובסדת על ידי מלגות בינלאומיות המכסות עלויות מחיה, השכרת סטודיו, חומרי עבודה, והצגת פרויקט סופי.

KINDL – מרכז לאמנות עכשווית, שוכן במבשלת בירה לשעבר ברובע נויקלן בברלין, הוא פלטפורמה דינמית לחקירה ולהצגת אמנות עכשווית. מוסד ייחודי זה מציע תערוכות מתחלפות הכוללות אמנים מקומיים ובינלאומיים, עם דגש על מגוון רחב של סגנונות ונושאים. המבנה המרשים, שנבנה בסגנון אקספרסיוניסטי בשנות ה-20 של המאה ה-20, מספק חלל תעשייתי יוצא דופן להצגת יצירות בקנה מידה גדול, כמו גם לציורים, מיצבים, מיצגים והקרנות וידאו. המרכז נפתח בשנת 2016 לאחר שיפוץ מקיף ששימר את אופיו התעשייתי של המבנה תוך התאמתו לצורכי תצוגת אמנות. KINDL מארח גם תוכניות מגוונות שכוללות סדנאות, הרצאות, סיורים מודרכים ושיחי אמנים, שמטרתן לקדם את המודעות לתהליכים חברתיים ולחבר את האמנות העכשווית לקהילה המקומית.

המוזיאון היהודי בברלין (Jewish Museum Berlin) נפתח לקהל הרחב בשנת 2001, ונמצא בבניין מודרני ומרשים שעוצב על ידי האדריכל דניאל ליבסקינד. המבנה כולל שני חלקים עיקריים: בניין הבארוק הישן (Kollegienhaus), ששימש בעבר כמוזיאון ברלין, והבניין החדש והמודרני בעיצובו של ליבסקינד, המתאפיין בצורת זיגזג ייחודית. המבנה החדש נגיש רק דרך מעבר תת-קרקעי מהבניין הישן, וכולל צירי תנועה שמובילים למגדל השואה, גן הגלות וההגירה, וציר ההמשכיות, המדגישים כל אחד מהם חלקים שונים מההיסטוריה היהודית בגרמניה. תערוכת הקבע החדשה, שנפתחה באוגוסט 2020, מתפרסת על פני 3,500 מטרים רבועים ומספרת את סיפורם של היהודים בגרמניה, כולל פרקים חשובים כמו האמנציפציה, תקופת השואה והשפעותיה, וההגירה מברית המועצות מאז 1990. התערוכה כוללת חדרים נושאיים שמציגים היבטים דתיים ותרבותיים של היהדות באמצעות מדיה אינטראקטיבית, מציאות מדומה ואמנות.

גלריות לאמנות:

סצנת האמנות העכשווית של ברלין ידועה ברחבי העולם, עם מגוון עשיר של גלריות ברחבי העיר. לכל גלריה יש מיקוד משלה, מאמנים צעירים ועד דמויות מבוססות באמנות העכשווית. CFA, אחת הגלריות המשפיעות ביותר בברלין, נוסדה בשנת 1992. הגלריה ממוקמת כיום ברחוב גרולמן 32/33, והיא מייצגת מגוון רחב של אמנים עכשוויים בינלאומיים. Galerie Eigen + Art, שנוסדה על ידי גרד הארי "ג'ודי" ליבקה בשנת 1983 בלייפציג, היא אחת הגלריות האייקוניות ביותר בגרמניה. הגלריה התחילה כמקום מפגש בלתי חוקי בדירת לופט פרטית והציגה תערוכות מוקדמות של אמנים שהפכו בהמשך למפורסמים. כיום יש לגלריה סניפים בברלין ולייפציג, והיא מציגה אמנים עכשוויים בתחומי המדיה, הסרט/וידאו, צילום, מיצבים, ציור ופיסול, וכן אמנות קונספטואלית ומיצג . Carlier Gebauer היא גלריה שנוסדה בשנת 1991 ומנוהלת על ידי מארי-בלנש קרלייר ואולריך גבאואר. הגלריה ממוקמת ברחוב מרקגרפן 67, בבניין תעשייתי לשעבר, ומאפשרת הצגת יצירות בקנה מידה גדול. בשנת 2019 נפתחה גלריה נוספת במדריד. הגלריה מציגה אמנים בינלאומיים בתחומי הפיסול, התקנה, סרט, צילום, ציור ורישום. הגלריה רואה עצמה כחלל ניסיוני ואינטלקטואלי המאפשר יצירת עבודות מורכבות וחדשניות.

Galerie König, אחת הגלריות הבולטות בברלין, נוסדה בשנת 2002 על ידי יוהאן קניג. הגלריה ממוקמת בכנסייה לשעבר St. Agnes בשכונת קרויצברג, מבנה מרשים בסגנון ברוטליסטי שתוכנן על ידי האדריכל ורנר דוטמן בין השנים 1964-1967. בשנת 2015, הגלריה עברה לשם לאחר שיפוץ מקיף על ידי האדריכל ארנו ברנדלבר, וזכתה בפרס האדריכלות של ברלין בשנת 2016 עבור הפרויקט הזה​. הגלריה מתמקדת בהצגת עבודות של אמנים בינלאומיים צעירים ומבוססים, עם דגש על גישות רב תחומיות וקונספטואליות. האמנים שמיוצגים על ידי הגלריה עובדים במגוון מדיומים, כולל פיסול, וידאו, סאונד, ציור, דפוס, צילום ומיצג. Galerie Neu, שנוסדה בשנת 1994 על ידי אלכסנדר שרדר ותילו ורמק בברלין, היא אחת מהגלריות החשובות בסצנת האמנות העכשווית בעיר. הגלריה ממוקמת ברובע מיטה, ומתחילת דרכה שמה דגש על סצנת האמנות הצעירה והדינמית של ברלין. במשך השנים הרחיבה הגלריה את פעילותה והיא מייצגת כיום למעלה מ-30 אמנים בינלאומיים בתחומים שונים כמו פיסול, וידאו, צילום, ציור ומיצב. Sprüth Magers, גלריה בינלאומית ידועה, נוסדה בשנת 1983 על ידי מוניקה ספרוט בקלן. בשנת 2008 הקימה את הגלריה בברלין בבניין ששימש בעבר אולם ריקודים ברובע מיטה. Sprüth Magers ידועה בגישתה הקפדנית לתוכנית האמנותית שלה ובמסירות העמוקה לאמנים שהיא מייצגת. הגלריה עובדת עם מעל 70 אמנים ועיזבונות. בנוסף לתערוכות, הגלריה משקיעה במחקר וביצירת ספרי אמנים וקטלוגים חדשניים. C/O Berlin, אחד ממוקדי התערוכות הנודעים ביותר בברלין, שוכן בבניין אמריקה האוס ההיסטורי בשרלוטנבורג. המבנה נבנה בשנים 1956-1957 בתכנונו של האדריכל ברונו גרימק, ושימש בתחילה כמרכז תרבות ומידע של ארצות הברית בברלין, כולל אולם קולנוע, ספרייה וחללי תצוגה. מאז 2014, משמש אמריקה האוס כבית ל-C/O Berlin, ומציג תוכנית תצוגה בינלאומיתשל צילום ומדיה חזותית. The DAAD Galerie, שנוסדה בשנת 1978, היא חלק מתוכנית האמנים של DAAD בברלין (Berliner Künstlerprogramm des DAAD). התוכנית החלה ב-1963, במימון קרן פורד, ומאז היא מהווה מוסד מרכזי לרזידנסי לאמנים בינלאומיים בתחומי האמנות הפלסטית, הספרות, המוזיקה, הסרט והמחול. מטרת התוכנית היא לספק לאמנים סביבה יצירתית ומעשירה שתאפשר להם להתמקד בפעילותם האמנותית​. הגלריה, הממוקמת כיום ברחוב אורניינשטראסה 161 בקרויצברג, עברה לשם ב-2017 לאחר שפעלה במיקומים שונים ברחבי העיר. החלל הנוכחי מאפשר הצגת תערוכות יחיד, מיצבי קול, מיצבים ותערוכות קבוצתיות, בנוסף להופעות, הקרנות סרטים וקריאות ספרותיות. התערוכות המוצגות בגלריה נעשות בשיתוף פעולה עם אמנים אורחים ויוצרים אחרים, ומטרתן לחקור סוגיות עכשוויות ולהציע פרשנויות חדשות לנושאים אמנותיים וחברתיים.

אמנות במרחב הציבורי:

גלריית הצד המזרחי (East Side Gallery) היא הגלריה הפתוחה הגדולה ביותר בעולם, הממוקמת לאורך קטע של 1.3 קילומטר של חומת ברלין ברובע פרידריכסהיין. הגלריה כוללת יותר מ-100 ציורי קיר שנוצרו על ידי אמנים ואמניות מ-21 מדינות. הגלריה נחנכה ב-28 בספטמבר 1990, זמן קצר לאחר נפילת חומת ברלין, והפכה את הגבול הקודר לשעבר לקנבס צבעוני של ביטוי אמנותי. יצירות פופולריות כוללות את "Fraternal Kiss" של דמיטרי ורובל ו"Trabant breaking through the Wall" של בירגיט קינדר​ . 

טויפלסברג (Teufelsberg) הוא גבעה מלאכותית ביער גרונוולד בברלין, אשר נבנתה מההריסות של מלחמת העולם השנייה. האתר כולל את שרידי תחנת הרדאר ששימשה להאזנה ולריגול בתקופת המלחמה הקרה על ידי ה-NSA וה-GCHQ. כיום, המקום הפך למרכז לאמנות רחוב ולתיירות אלטרנטיבית. טויפלסברג הפך למוזיאון פתוח לאמנות רחוב, עם למעלה מ-400 יצירות שנוספות אליו כל חודש על ידי אמנים בינלאומיים. האתר מושך מבקרים רבים שמגיעים להתרשם מהיצירות והנוף הפנורמי של ברלין.

מוזיאון Urban Nation לאמנות אורבנית עכשווית הוקם בשנת 2017 וממוקם ברחוב בולוב 7 בשכונת שונברג. המוזיאון נבנה על פי תכניות של משרד האדריכלות GRAFT, ומטרתו היא להנגיש את ההיסטוריה של תנועת האמנות האורבנית העולמית לקהל הרחב. תחת המוטו "Connect. Create. Care." המוזיאון רואה את עצמו לא רק כאתר תצוגה, אלא גם כפרויקט שכונתי, שמעודד חילופי רעיונות בין אמנים לתושבי ברלין​. המוזיאון מציג תערוכות מתחלפות מתוך אוסף ייחודי משלו ומארח ספריית מרתה קופר, המוקדשת לצלמת הידועה שתיעדה אמנות אורבנית ברחבי העולם. ספריית מרתה קופר נפתחה לציבור בנובמבר 2021 והיא זמינה למבקרים בהרשמה מראש​. בנוסף לתערוכות, המוזיאון מארגן סדנאות אינטראקטיביות וסיורים מודרכים. הגלריות של המוזיאון משתנות כל הזמן, כיאה לאמנות אורבנית, והמבנה עצמו הופך ליצירת אמנות משתנה תמידית​. 

Urban Spree הוא מתחם תרבות רב תחומי הממוקם ברובע פרידריכסהיין בברלין, ומתפרש על פני שטח של 1,700 מטרים רבועים. המתחם מוקדש לתרבות אורבנית וכולל גלריה לאמנות, חלל הופעות, חנות לאמנות רחוב וגן בירה גדול. גלריית Urban Spree במתחם תעשייתי רחב היקף, ומציגה תערוכות מתחלפות מדי חודש. חנות הספרים והאמנות של Urban Spree מציעה מבחר אורגני של ספרי אמנות רחוב, גרפיטי וצילום. החנות כוללת גם הדפסים רבים שנעשו על ידי אמני רחוב מקומיים ובינלאומיים, כמו גם זינזים וספרים בהוצאה עצמית. חלל ההופעות במתחם מתמקד בתכניות מגוונות הכוללות הופעות חיות של מוזיקאים מתחומים שונים, מפסיכדליה ורוק ועד למוזיקה אלקטרונית. גן הבירה הוא מקום מפגש פופולרי בקיץ, עם מבחר של בירות מקומיות ובינלאומיות ומזון רחוב. המתחם מארח גם אירועים ייחודיים כמו "Urban Spree Summer Sessions", בהם מופיעים מיטב מוזיקאי הרחוב של ברלין בסופי השבוע. The Wall הוא קיר אמנים דגלי באורך של 15 מטרים וגובה של 8 מטרים שפונה לרחוב וארשאואר, אחת הדרכים העמוסות ביותר בברלין. אמנים כמו Above, Klone, Zevs ו-1UP Crew ציירו על הקיר בעבר.Urban Spree מארח פסטיבלים ואירועים רבים כמו Pictoplasma Festival, Krake Festival, ComicInvasionBerlin ו-Amaze Festival, המקדמים תרבות אורבנית ויוצרים פלטפורמה ליצירתיות ולאמנות מכל הסוגים.

עיצוב וארכיטקטורה:

ארכיב הבאוהאוס (Bauhaus Archive Museum of Design) הוא מוסד חשוב המוקדש לחקר ולהצגת ההיסטוריה וההשפעה של בית הספר באוהאוס, שנחשב לאחד מבתי הספר המשפיעים ביותר לאדריכלות, עיצוב ואמנות במאה ה-20. המוזיאון שוכן בבניין ייחודי בתכנון מייסד הבאוהאוס, וולטר גרופיוס, ונבנה בין השנים 1976-1979 עם שינויים שנעשו על ידי האדריכלים אלכסנדר צביאנוביץ' והנס בנדל על פי התוכניות המקוריות של גרופיוס. המוזיאון כולל את האוסף הגדול ביותר בעולם המתעד את ההיסטוריה וההשפעה של תנועת הבאוהאוס. האוסף כולל יצירות אמנות, מסמכים וספרות הקשורים לבית הספר, כמו גם רהיטים, אדריכלות, פיסול, קרמיקה ועיצוב גרפי. בנוסף, המוזיאון כולל ספרייה עם למעלה מ-26,000 ספרים, כתבי עת, קטלוגים ומסמכים. המוזיאון מציע תערוכות מתחלפות ותוכניות חינוכיות שמציעות תובנות על הפילוסופיות החדשניות של הבאוהאוס ותפקידו המשמעותי בעיצוב האמנות והעיצוב המודרניים והעכשוויים. המוזיאון עובר כיום תהליך שיפוץ ושדרוג טכני, ובמהלך תקופה זו מוצג האוסף במיקום זמני ברחוב קנזבק 1-2 בשכונת שרלוטנבורג בברלין. השיפוץ כולל גם הרחבה עם עיצוב מודרני על ידי האדריכל פולקר שטאב, שזכה בתחרות לעיצוב המוזיאון החדש.

מוזיאון האמנות הדקורטיבית (Kunstgewerbemuseum) נוסד בשנת 1868. המוזיאון העתיק ביותר מסוגו בגרמניה והוא כולל אוסף נרחב שמכסה את ההיסטוריה של האמנות הדקורטיבית מימי הביניים ועד לימינו. המוזיאון ממוקם בפורום התרבותי בברלין (Kulturforum) והוא מציג מגוון רחב של חפצים, כולל חפצי דת, רהיטים, בגדים, תכשיטים, זכוכית, כלי כסף, קרמיקה ומאיוליקה מהרנסנס. בנוסף לאוסף הקבוע, המוזיאון מציע תערוכות מתחלפות שמציגות את ההיסטוריה של העיצוב האירופאי ומדגישות את החשיבות של האמנות הדקורטיבית בעיצוב התרבות והאמנות של אירופה. המוזיאון ידוע גם באוסף האופנה שלו, שמכיל בגדים מהמאה ה-18 ועד לימינו, כולל יצירות של מעצבים מפורסמים כמו ז'אן פאטו, כריסטובל בלנסיאגה וז'אן דס. המוזיאון מציע פעילויות חינוכיות רבות, כולל סדנאות, סיורים מודרכים ותוכניות חינוכיות המיועדות למבוגרים, ילדים ומשפחות, כמו גם לבתי ספר וגנים. כיום, המוזיאון עובר תהליך של שיפוץ ושדרוג טכני, מה שכולל גם הרחבה עם עיצוב מודרני על ידי האדריכל פולקר שטאב. 

ארכיון ורקבונד – מוזיאון הדברים (Werkbundarchiv – Museum der Dinge) הוא מוזיאון המוקדש לתרבות החומרית של המאה ה-20 וה-21, המעוצבת על ידי ייצור המוני תעשייתי. ליבת המוזיאון היא הארכיון של ה-Deutscher Werkbund, אגודה גרמנית של אמנים, אדריכלים, תעשיינים ומעצבים שנוסדה בשנת 1907. המוזיאון הוקם בשנת 1973 ונפתח מחדש במיקומו הנוכחי בשנת 2007. הוא מתפקד כמעבדה מוזיאלית שמטרתה ליצור תובנות חדשות על ההיסטוריה וההשפעה של ה-Deutscher Werkbund. אוסף המוזיאון כולל מעל 40,000 מסמכים וחפצים, שרובם מתוארכים למאה ה-20. האוסף מציג את השפעת עיצוב המוצר על החברה המודרנית ומשלב חפצים יומיומיים עם יצירות עיצוב מובחרות. המוזיאון מציג את עבודותיהם של אמני ה-Deutscher Werkbund יחד עם חפצים מעוצבים בני זמננו. המוזיאון מציע תערוכות מתחלפות ותוכניות חינוכיות כמו סדנאות וסיורים מודרכים.

מוזיאון האותיות (Buchstaben Museum) בברלין הוא מוסד ייחודי המוקדש לשימור וחקר הטיפוגרפיה. נוסד במאי 2005 על ידי ברברה דשנט ואניה שולצה, המוזיאון הוא ארגון ללא מטרות רווח שמטרתו לשחזר ולהציג שלטים ואותיות מהמרחב הציבורי בברלין וברחבי העולם. המוזיאון מציג אוסף רחב של למעלה מ-1,000 דוגמאות של אותיות, לוגואים ושלטים. משלטי פרסום מוארים ועד שלטי חנויות צנועים, כל תערוכה מספרת סיפור מרתק של התפתחות עיצובית, אומנות ושינויים בנוף העירוני. על ידי התמקדות בהיבטים אלו, שלרוב אינם זוכים לתשומת לב רבה, מוזיאון האותיות מציע למבקרים פרספקטיבה מעניינת על תפקיד הטיפוגרפיה בעיצוב הסביבה והתרבות שלנו. בין הפריטים המפורסמים ניתן למצוא את שלט "Titania" מבית הקולנוע סטגליצר, והשלט הניאון העתיק ביותר בברלין משנות ה-20. המוזיאון מציע סיורים מודרכים, סדנאות חינוכיות ואירועים מיוחדים, ומעודד מבקרים ללמוד על ההיסטוריה, הטכניקות והסיפורים שמאחורי כל שלט ואות. 

Quartier Schützenstraße, הממוקם ברובע מיטה בברלין, הוא רובע אדריכלי מודרני ייחודי הידוע בשילובחללי מגורים, מסחר ומוסדות תרבותיים. האדריכל האיטלקי אלדו רוסי תכנן את הפרויקט, שהקמתו החלה בשנת 1994 והושלמה בשנת 1998. הפרויקט היווה תרומה משמעותית לפיתוח מחדש של ברלין בעקבות איחוד גרמניה, ומטרתו הייתה להחיות אזור שהיה שומם עקב חומת ברלין ומלחמת העולם השנייה. העיצוב של רוסי מכבד את המבנה העירוני ההיסטורי של ברלין על ידי שיקוף החלוקה של האתר למגרשים קטנים יותר, כל אחד עם חזיתות בגוונים שונים. המתחם כולל ארבע חצרות פנימיות, אחת מהן מתומנת, המספקות לתושבים ולמבקרים חללים קהילתיים מגוונים ומעניינים. השימוש של רוסי בצבע ובצורה מוסיף יצירתיות וחיות לאזור שהיה בעבר קודר.