ברוכים הבאים למדריך שלנו לסצנת האמנות והעיצוב של שטוקהולם – עיר הפרושה על פני 14 איים, שכל אחד מהם מגולל סיפור ייחודי דרך אמנות, עיצוב ותרבות חזותית. מהסמטאות הציוריות של גמלה סטאן (Gamla Stan) ועד הבוטיקים האלגנטיים של סודרמאלם (Södermalm), מצפה לכם מסע מעורר השראה בלב אחת הערים המובילות באירופה בשדה התרבות החזותית.
המדריך שלפניכם כולל שפע המלצות על מוזיאונים, גלריות וחללי עיצוב פורצי דרך, לצד מלונות ייחודיים, אירועים ופסטיבלים נבחרים, וחוויות קנייה – הכוללות חנויות וינטג' לאופנה ולעיצוב פנים. חובבי אמנות עכשווית, עיצוב ואדריכלות ימצאו כאן אוצרות תרבות הפזורים ברחבי העיר.
להורדת מפת האוצר הבלעדית של שטוקהולם, לחצו על הקישור והירשמו כמנויים למגזין שלנו. המפה כוללת את כל ההמלצות שבמדריך, לצד טיפים נוספים על מסעדות, בתי קפה, חנויות ואתרי תרבות נבחרים. כל מיקום מסומן במפה – וכמנויים תוכלו לשמור אותה בפרופיל האישי שלכם, כדי שכל המקומות ששווה להכיר יהיו זמינים לכם בביקור בעיר.
מוזיאונים לאמנות
Moderna Museet – מוזיאון מודרנה, השוכן על האי Skeppsholmen בלב שטוקהולם, הוא המוזיאון הלאומי של שוודיה לאמנות מודרנית ועכשווית. מאז שנוסד בשנת 1958, הוא מציג אוסף מרשים של אמנות שוודית ובינלאומית, הכולל יצירות של פבלו פיקאסו, סלבדור דאלי, מרסל דושאן, לואיז בורז’ואה, אנרי מאטיס, רוברט ראושנברג, אנדי וורהול ואמנים מובילים נוספים מהמאה ה־20 ועד ימינו. המוזיאון מארח תערוכות מתחלפות של אמנים עכשוויים בינלאומיים וכולל גם גן פסלים הפתוח לקהל. Moderna Museet נחשב לאחד המרכזים החשובים באירופה להצגת אמנות מודרנית ועכשווית, והוא משמש מוקד תרבותי מוביל לתערוכות, הרצאות, פעילויות חינוכיות ואירועים מיוחדים.
Magasin III Museum & Foundation for Contemporary Art – מגזין 3, מוזיאון וקרן לאמנות עכשווית, הוא מוסד עצמאי מוביל בסצנת האמנות של שטוקהולם. הוא נוסד בשנת 1987 על ידי David Neuman ו־Robert Weil, ופועל תחת חסותה של חברת ההשקעות הפרטית Proventus AB וקרן משפחת וייל (The Robert Weil Family Foundation).
Magasin III ידוע בגישתו החדשנית ובמחויבותו לקידום אמנות חזותית עכשווית, לצד פרפורמנס, קולנוע, חינוך, עיצוב, קיימות, ערכי דמוקרטיה ויצירת דיאלוג בין-תרבותי ובין-חברתי. המוסד תומך לא רק בהצגת תערוכות, אלא גם בהפקת עבודות חדשות ובהרחבת האוסף הקבוע שלו. התערוכות במקום נודעות בעומקן האוצרותי וביכולתן להציף שאלות אקטואליות מתוך נקודת מבט אמנותית חתרנית.
Fotografiska – פוטוגרפיסקה, השוכן ברובע Södermalm שבשטוקהולם, הוא אחד המרכזים הבולטים לצילום עכשווי. המרכז נוסד בשנת 2010 על ידי האחים יאן ופר ברומן (Jan & Per Broman), ופועל במבנה היסטורי מרשים ברחוב Stadsgården. הבניין, שנבנה בשנת 1906 ושימש בעבר כבית מכס, תוכנן בידי האדריכל השוודי הבולט פרדיננד בוברג (Ferdinand Boberg), ונחשב כיום לאתר בעל ערך תרבותי ואדריכלי.
Fotografiska משלב בין חללי תצוגה רחבי היקף לבין חוויית בילוי שלמה – עם ביסטרו עטור שבחים, בית קפה, בר, חללי כנסים, חנות מוזיאון וחללים לאירועים אמנותיים. במקום הוצגו תערוכות של צלמים מובילים וידועים כגון אנני ליבוביץ (Annie Leibovitz), רוברט מייפלתורפ (Robert Mapplethorpe), גאס ואן סנט (Gus Van Sant) ואחרים – מה שהפך את Fotografiska למוקד משיכה מרכזי לחובבי צילום עכשווי מרחבי העולם.
Artipelag – ארטיפלאג הוא מוזיאון אמנות ייחודי, השוכן באי Värmdö שבשטוקהולם. המוזיאון נפתח ביוני 2012, ומבנהו המרשים תוכנן על ידי האדריכל השוודי יוהאן נירן (Johan Nyrén). המבנה משתלב בהרמוניה עם הנוף הטבעי הסובב אותו, ומשתרע על פני שטח של כ־10,000 מ"ר, מתוכם 3,000 מ"ר מוקדשים לחללי תצוגה. המוזיאון מוקף ביער טבעי ומשלב אמנות, אדריכלות ונוף עוצר נשימה. שם המוסד הוא משחק מילים עם המילה השוודית arkipelag – "ארכיפלג" – והוא מבטא את החיבור שבין אמנות לטבע שמאפיין את המקום.
Carl Eldh’s Ateljémuseum – מוזיאון הסטודיו של קרל אלד שוכן בסטודיו המקורי שבו עבד הפסל השוודי קרל אלד (Carl Eldh, 1873–1954), מן הדמויות המרכזיות בתחום הפיסול השוודי בראשית המאה ה־20. המוזיאון ממוקם למרגלות פארק Bellevue שבצפון שטוקהולם, בסביבה ירוקה ושקטה, לא הרחק מהאוניברסיטה והפארק הלאומי של העיר. במוזיאון מוצגים למעלה מ־500 מיצירותיו של אלד, ובהן סקיצות גבס, פסלים מקוריים, מודלים של אנדרטאות ציבוריות מוכרות, דיוקנאות, ורישומים. האוסף כולל עבודות שנוצרו בגבס, ברונזה, אבן וחרס, לצד רהיטים מקוריים, כלים אישיים, פריטים מאוסף האמנות הפרטי של אלד ותיעוד נרחב של תהליך עבודתו. הביקור במקום חושף את עולמו הפרטי של האמן כפי שנותר לאחר מותו – חלל יצירה אותנטי ומעורר השראה, המאפשר הצצה נדירה אל שגרת עבודתו של אחד מחשובי הפסלים של שוודיה.
גלריות לאמנות עכשווית
Andréhn-Schiptjenko – גלריה מובילה לאמנות עכשווית, השוכנת ברובע Vasastan שבשטוקהולם. נוסדה בשנת 1991 על ידי פרנילה אנדרהן (Pernilla Andréhn) וסטינה שיפצ’נקו (Steina Schiptjenko). הגלריה מייצגת אמנים בעלי שם בינלאומי הפועלים במגוון מדיות – צילום, וידאו, ציור, פיסול ומיצב – ומתמקדת בעבודות המבקשות לבחון ולהרחיב גבולות צורניים, רעיוניים ומושגיים. בשנת 2019 פתחה הגלריה שלוחה נוספת בפריז.
Galleri Magnus Karlsson – גלריה ותיקה ומוערכת, השוכנת ברובע Norrmalm ופועלת מאז 1990. הגלריה מתמחה בציור ורישום עכשוויים, ומייצגת אמנים מבוססים לצד דור חדש של יוצרים ויוצרות. תערוכות הגלריה מתאפיינות באוצרות קפדנית, והיא מהווה פלטפורמה חשובה לשיח מתמשך סביב תחום הציור כאמצעי ביטוי מרכזי באמנות העכשווית.
CFHILL – חלל אמנות עכשווית השוכן ברובע Norrmalm שבמרכז שטוקהולם. הגלריה נודעת בגישתה הרב-תחומית והחדשנית, ומציגה תערוכות מגוונות של אמנים ותיקים לצד יוצרים ויוצרות בראשית דרכם. CFHILL שמה דגש על שילובים בלתי צפויים בין מדיומים וסגנונות.
Färgfabriken – מרכז אמנות רב-תחומי הפועל מאז 1995, וממוקם באזור Lövholmen שבדרום-מערב שטוקהולם. המרכז מתמקד בבחינת יחסי הגומלין בין אמנות, אדריכלות וחברה, באמצעות תערוכות מעורבות-חברתית, פרפורמנס, עבודות ניסיוניות ואירועים רב-תחומיים. Färgfabriken פועל כמרחב מחקר ויצירה המעודד חשיבה ביקורתית, גישה בינתחומית וניסיוניים, תוך מתן במה לקולות שאינם תמיד מיוצגים במיינסטרים האמנותי.
Wetterling Gallery – גלריה ותיקה שנוסדה בשנת 1978, ונחשבת לאחד המרכזים הבולטים לאמנות עכשווית בסקנדינביה. הגלריה שוכנת בסמוך לגן Kungsträdgården במרכז שטוקהולם, ומציגה תערוכות של אמנים שוודיים וסקנדינביים מובילים לצד יוצרים בינלאומיים מן השורה הראשונה. Wetterling Gallery מקיימת שיתופי פעולה הדוקים עם אספנים, מוזיאונים ומוסדות תרבות ברחבי העולם, ומהווה מוקד חשוב לקידום אמנות עכשווית בזירה המקומית והבינלאומית.
Konstnärshuset – בית האמן, מבנה ניאו-גותי מרשים השוכן בסמוך לכיכר Norrmalmstorg בלב שטוקהולם, מהווה מרכז תרבות פעיל של אגודת האמנים השוודית (Sveriges Konstnärers Förening). המבנה, שתוכנן על ידי האדריכל Ludwig Peterson ונחנך בשנת 1899, מאופיין בקווים גותיים דרמטיים, קשתות מחודדות ועבודות עץ ועיטור מרהיבות. המקום מארח תערוכות מתחלפות של אמנות עכשווית, הרצאות, אירועים ציבוריים ויוזמות קהילתיות, ופועל כמרחב חי ותוסס עבור אמנים, יוצרים, חוקרים ומבקרים. לצד גלריה מקצועית פועלים בו גם מסעדה וחנות ספרים, והוא מהווה נקודת מפגש תרבותית רבת שנים בלב העיר.
ארכיטקטורה
Filmhuset – פילמהוסט, מבנה ברוטליסטי איקוני השוכן ברובע Östermalm שבשטוקהולם, משמש כמשכנו של המכון השוודי לקולנוע (Swedish Film Institute), ונחשב לאחד המבנים האדריכליים המרשימים בעיר. הבניין נבנה בסוף שנות ה־60 ותוכנן על ידי האדריכל פטר ס. דאלין (Peter Celsing), מן האדריכלים הבולטים בשוודיה במאה ה־20, שנודע בעבודותיו בסגנון הברוטליסטי.
העיצוב שואב השראה ישירה מעולם הקולנוע: החלונות מזכירים חורים בסרט פילם, דלתות המעלית מעוצבות כמראות איפור, וצורתו הכללית מאזכרת מצלמת קולנוע. הבניין משמש כמרכז תעשיית הקולנוע השוודית, ובו שוכנת הספרייה הקולנועית הגדולה בשוודיה, לצד האולם הראשי של סינמטק שטוקהולם (Cinemateket), המציג רטרוספקטיבות ויצירות מופת מהקולנוע העולמי.
79 & Park – פרויקט מגורים עכשווי שתוכנן על ידי משרד האדריכלות הדני Bjarke Ingels Group – BIG ונחנך בשנת 2018, בסמוך לפארק הלאומי Gärdet שבמזרח שטוקהולם. המבנה בנוי בתצורה מדורגת המזכירה קומפוזיציית פיקסלים, ומציע לדייריו גנים פרטיים, פתיחות מרחבית ונוף פנורמי לעבר העיר והים. 79 & Park נחשב לדוגמה בולטת לגישת התכנון של BIG, המבקשת לטשטש את הגבול בין אורבניות לקיימות, ולשלב איכות חיים עם חדשנות צורנית.
Avicii Arena – אביצ’י ארנה, לשעבר The Ericsson Globe, היא אחת מנקודות הציון האדריכליות הבולטות ביותר בשטוקהולם, ונחשבת למבנה הכדורי הגדול ביותר בעולם. המבנה נחנך בשנת 1989, ותוכנן על ידי משרד האדריכלים Svenska Arkitektgruppen, בראשות ברגסטן, נורדלינג וספאלק. הוא מתנשא לגובה של 85 מטרים וקוטרו כ־110 מטרים – דימוי מרשים של כדור הארץ בנוף העירוני. הארנה משמשת כמתחם רב-תכליתי לאירועי ספורט, הופעות, תחרויות וטקסים בינלאומיים, עם קיבולת של עד 16,000 צופים.
בשנת 2021 שונה שמה ל־Avicii Arena, כמחווה לדי.ג'יי והמפיק המוזיקלי השוודי טים ברגלינג (Avicii), שנפטר בשנת 2018. שינוי השם נועד גם להעלות מודעות לבריאות הנפש בקרב צעירים, במסגרת שותפות עם ארגון Tim Bergling Foundation. כך הפכה הארנה לא רק לסמל אדריכלי, אלא גם למוקד תרבותי וחברתי חשוב בנוף העכשווי של שוודיה.
Stockholms stadsbibliotek – ספריית העיר שטוקהולם היא אחד המונומנטים הבולטים של האדריכלות המודרניסטית בשוודיה. המבנה תוכנן על ידי האדריכל השוודי גונאר אספלונד (Gunnar Asplund), ונפתח לציבור בשנת 1928. הספרייה מתאפיינת באולם קריאה מרכזי בצורת גליל, ובקונספט חדשני לזמנו של מדפי ספרים פתוחים – שיטה שאִפשרה לקוראים גישה ישירה ובלתי אמצעית לחומר הקריאה, בניגוד לשיטה הספרנית המסורתית. העיצוב הפונקציונלי והמאופק סימן מעבר מהשפה הניאו-קלאסית אל האדריכלות המודרנית, והפך את המבנה לאבן דרך בשיח האדריכלי של המאה ה־20. אספלונד היה אחראי לא רק על תכנון המבנה, אלא גם על הריהוט, עיצוב הפנים והפיתוח הנופי שסביבו – יצירה שלמה הנחשבת עד היום לאחת התרומות המרכזיות שלו לאדריכלות השוודית.
עיצוב
רובע Östermalm נחשב למוקד העיצוב המרכזי של שטוקהולם, שבו מרוכזים בוטיקים יוקרתיים, חנויות עיצוב וחללי תצוגה של מותגים שוודיים ובינלאומיים. הרובע מציע שפע של אפשרויות להיחשף למגמות העדכניות ביותר בתחומי עיצוב הפנים, הריהוט, הטקסטיל, האופנה ואביזרי הבית – ומשמש נקודת מפגש בין מסורת סקנדינבית מוקפדת לעיצוב חדשני ועכשווי.
Svenskt Tenn – מוסד עיצוב שוודי איקוני וחנות דגל מרשימה, השוכנת ברחוב Strandvägen. המקום מציע מבחר רחב של פריטי עיצוב פנים שוודיים קלאסיים: ריהוט, טקסטיל, גופי תאורה, כלי הגשה ואביזרי נוי. החנות ידועה בסגנונה העל־זמני ובשיתופי הפעולה עם מעצבים בולטים – ובראשם יוזף פרנק (Josef Frank).
Design House Stockholm – חלל תצוגה וחנות עיצוב ברחוב Birger Jarlsgatan, המציגים קולקציה אוצרתית של ריהוט עכשווי, תאורה ואביזרים לבית. המותג משתף פעולה עם מעצבים בינלאומיים ליצירת פריטים חדשניים ופונקציונליים, השואבים השראה מהעקרונות האסתטיים של העיצוב הסקנדינבי – פשטות, חומריות, קווים נקיים וחשיבה שימושית.
Asplund – מרכז וחנות עיצוב ברחוב Sibyllegatan, הנחשב לאחד ממוסדות העיצוב הבולטים בשטוקהולם. החנות מציעה ריהוט, שטיחים, גופי תאורה ואביזרים, כולם בעלי גימור מוקפד ואסתטיקה על-זמנית, ומייצגת מגוון מעצבים שוודיים עכשוויים.
Malmstenbutiken – חנות עיצוב הקשורה ל־Carl Malmsten Furniture Studies, מוסד חינוכי הפועל לשימור ופיתוח מסורת העיצוב השוודי. החנות שוכנת ברחוב Nybrogatan, ומציעה ריהוט שוודי קלאסי ועכשווי באיכות גבוהה, הנשען על ערכי מלאכה מסורתיים, שימוש בעץ טבעי ועבודה ידנית מדויקת. Malmstenbutiken משמרת את מורשתו של המעצב קרל מלמסטן, מהדמויות המרכזיות בתולדות הריהוט השוודי במאה ה־20.
Posh Living – חנות עיצוב יוקרתית ברחוב Karlavägen, המתמחה בריהוט, תאורה ודקורציה לבית. המקום מציע מבחר קפדני של פריטים בעיצוב סקנדינבי עכשווי, עם דגש על איכות גבוהה, נוחות ואלגנטיות.
באזורים נוספים של שטוקהולם תמצאו מוסדות עיצוב נוספים ששווים ביקור – מוקדים שמשלבים בין מסורת עיצובית עשירה לבין יצירה חדשנית ונועזת.
ArkDes – המרכז הלאומי של שוודיה לאדריכלות ולעיצוב, שוכן באי Djurgården בסמוך למוזיאון המודרנה. ArkDes מהווה מרכז חשוב למחקר, תיעוד והצגה של הממשק שבין עיצוב, אדריכלות וחברה בשוודיה. התערוכות המתחלפות במקום מציגות תהליכי יצירה, חשיבה עיצובית וגישות עכשוויות – ומשקפות את רוח החדשנות וההומניזם שמאפיינת את התרבות החזותית של שוודיה. המבנה עצמו, שתוכנן במקור על ידי רפאל מוניאו (Rafael Moneo), הוא חלק בלתי נפרד מהחוויה, עם חללים מוארים הפונים אל הנמל.
Acne Archive – חנות קונספט ייחודית שהוקמה על ידי Acne Studios, אחד ממותגי האופנה הבולטים של שוודיה. Acne Archive משלבת אופנה, עיצוב ואמנות ברוח מקורית ואקלקטית, ומציעה פריטי לבוש מקולקציות עבר, אקססוריז נדירים, חפצי עיצוב, ולעיתים גם במה למעצבים צעירים ואמנים עכשוויים.
Svensk Form – האגודה השוודית לאומנויות שימושיות ולעיצוב (Svenska Sällskapet för Formgivning) נוסדה ב־1845, והיא הגוף הוותיק ביותר מסוגו בעולם. האגודה מקדמת מצוינות בעיצוב שוודי באמצעות תערוכות, הרצאות, פרסים ופרויקטים בינלאומיים. החנות שלה מציגה מבחר אצור של פריטים פרי עבודתם של מעצבים שוודיים ותיקים וצעירים – ובהם כלי בית, תכשיטים, פריטי אופנה, טקסטיל ואביזרים – כולם מבטאים את ערכי האסתטיקה, הקיימות והחדשנות של העיצוב המקומי.
אמנות המטרו
אמנות המטרו של שטוקהולם היא אחד המאפיינים המרשימים והייחודיים של המרחב התרבותי העירוני. תחנות הרכבת התחתית בעיר הפכו לחללי תצוגה מרהיבים ופורצי דרך, כאשר כל תחנה מציגה ציורי קיר, פסלים, מיצבים ואמנות סביבתית שמעניקים לנסיעה ממד חזותי בלתי נשכח.
T-Centralen, התחנה המרכזית מציעה שילוב עשיר של פסיפסים, פסלים וציורי קיר. בין האמנים המציגים: אולריק סמואלסון (Ulrik Samuelson), סירי דרקרט (Siri Derkert) ו־לנארט מרק (Lennart Mörk).
Solna Centrum היא תחנה הצבועה באדום עז ומעוצבת כמערה. קירותיה מעוטרים באיורים ופתחי הצצה המגלים סצנות מההיסטוריה הפוליטית והחברתית של שנות ה־70. את היצירות יצרו אנדרס אוברג (Anders Åberg) ו־קארל־אולוב ביורק (Karl-Olov Björk), אשר הפיחו חיים בסוגיות חברתיות.
Tekniska Högskolan, התחנה הסמוכה למכון המלכותי לטכנולוגיה, מציגה שילוב מרתק בין מדע, טכנולוגיה ואמנות. העבודות בתחנה מתייחסות לארבעת היסודות הקלאסיים – אש, מים, אוויר ואדמה – ומציגות דימויים העוסקים ביקום, הנדסה וחדשנות המדעית.
Universitetet, תחנת האוניברסיטה, כוללת מיצב קיר יוצא דופן שנוצר על ידי האמנית הבלגית־צרפתייה פראנסואז שיין (Françoise Schein). היצירה מוקדשת לזכרו של קארל פון לינה (Carl von Linné) ולמגילת זכויות האדם של האו"ם, וכוללת 12 לוחות קרמיקה גדולים המתארים את מסעותיו של לינה סביב הים הבלטי. מסעות אלה שימשו את שיין כבסיס לבחינת נושאים של טבע, זכויות אדם ואתגרים סביבתיים עכשוויים. הלוחות נוצרו בעבודת יד בסטודיו שלה בליסבון על גבי אריחי אזולז'וש, והועברו לשטוקהולם.
אירועים ופסטיבלים
שטוקהולם מציעה לוח אירועים עשיר לאוהבי עיצוב, אמנות ואדריכלות – עם פסטיבלים עונתיים שמביאים אל קדמת הבמה יוצרים מקומיים ובינלאומיים, מגמות חדשות ודיאלוגים מרתקים.
Stockholm Design Week – שבוע העיצוב של שטוקהולם, המתקיים מדי שנה בחודש פברואר, הוא אחד מאירועי העיצוב המרכזיים בסקנדינביה. במסגרת השבוע מתקיימות ברחבי העיר תערוכות, מיצבים, סמינרים והרצאות – המציעים חוויית עיצוב רב־תחומית וצלילה לעומק המגמות העדכניות ביותר בעיצוב עכשווי.
Stockholm Art Week – מתקיים במקביל לשבוע העיצוב, ומציע חוויה אמנותית מגוונת הכוללת ירידי אמנות, תערוכות בגלריות, פרפורמנסים, שיחות עם אמנים ופתיחות מיוחדות. זהו אירוע שחושף את הדינמיקה של סצנת האמנות העכשווית בעיר, ומהווה פלטפורמה לקולות חדשים ולמפגש עם הקהל הרחב.
Stockholm Architecture & Design Festival – פסטיבל האביב של שטוקהולם לאדריכלות ועיצוב, המתקיים מדי שנה בחודש מאי, נערך במתחמים שונים ברחבי העיר, ומוקדש לתכנון עירוני, עיצוב ואדריכלות. במסגרת הפסטיבל מתקיימות תערוכות, הרצאות, סדנאות מקצועיות וסיורים מודרכים – המספקים הצצה מעמיקה לשיח האדריכלי והעיצובי העכשווי בשוודיה.
Supermarket – Stockholm Independent Art Fair – יריד אמנות בינלאומי המתקיים באפריל ומתמקד ביוזמות עצמאיות ובחללי תצוגה המופעלים על ידי אמנים. זהו אירוע ייחודי המזמן מפגש בלתי־אמצעי עם אמנות עכשווית הנוצרת מחוץ לשוק המסחרי.
Stockholm Craft Week – שבוע המלאכה של שטוקהולם נערך מדי ספטמבר, ומוקדש לאומנויות המסורתיות ולעשייה הידנית. במסגרת השבוע מתקיימות תערוכות, סדנאות והדגמות חיות, המדגישות את הערך האסתטי, התרבותי והחברתי של עבודת היד ושל שימור מסורות המלאכה השוודיות.
חנויות אופנה וריהוט וינטג'
סצנת הווינטג' של שטוקהולם שוקקת חיים ומציעה שפע של חנויות ייחודיות – גן עדן לחובבי פריטים עם סיפור, אופי וניחוח של פעם. ברחובות סודרמאלם, אוסטרמאלם, ואסאסטן, ואפילו בין הסמטאות של גמלה סטאן, מסתתרים פריטים על־זמניים שמחכים לכם.
Beyond Retro, הממוקמת ברובע Södermalm, היא אחת מחנויות היד־השנייה הפופולריות בעיר, עם מבחר עשיר של בגדים, נעליים ואביזרים בסגנון וינטג' טרנדי ואקלקטי.
Judits Second Hand, שברובע Östermalm, מציעה מבחר מוקפד של פריטים ממותגי יוקרה – בגדים, תיקים, נעליים ואקססוריז בעיצוב קלאסי ובאיכות גבוהה.
Myrorna, רשת חנויות יד־שנייה בפריסה עירונית, משלבת בין פריטי וינטג' לבגדים עכשוויים במחירים נגישים. חלק מההכנסות מוקדשות למטרות חברתיות, מה שהופך את הקנייה בה לחוויית צרכנות ערכית.
Lisa Larsson Second Hand, השוכנת ברובע Vasastan, היא אחת מחנויות הווינטג' הידועות בעיר ומתמחה בפריטי לבוש לנשים, תכשיטים ואביזרים בסגנון רטרו קלאסי.
Modernity, ברובע Östermalm, מציעה אוסף מעוצב של פריטי עיצוב סקנדינבי מהמאה ה־20 – כולל ריהוט, תאורה, קרמיקה וזכוכית של מעצבים מובילים.
Jacksons, השוכנת ברובע Södermalm, מתמחה בריהוט מודרניסטי מאמצע המאה ה־20 ופריטי עיצוב פנים על־זמניים. החנות מציעה מבחר מוקפד של ריהוט, תאורה ואביזרים מביתם של מעצבים אירופיים ואמריקאיים מובילים.
Nordlings Antik, ברובע Vasastan, מציעה מבחר מוקפד של ריהוט סקנדינבי קלאסי, גופי תאורה וחפצי נוי בעבודת יד.
Dusty Deco, בשכונת Hornstull, מציעה ריהוט, תאורה ודקורציה באסתטיקה תעשייתית וכפרית.
Svenska Armaturer, ב־Södermalm, היא חנות לגופי תאורה וינטג' מקוריים – כולם משופצים ביד אומן.